Archive for the ‘Animación’ Category

The Congress, la animación al servicio del arte.

20 junio 2014

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Un congreso en las antípodas, donde el sentido común se queda sin cambio para el café y se desnuda la razón hasta al abismo. El congreso es un lugar donde se mezcla la caricatura de todo privilegio y se entrelaza con la miseria humana, a brochazos de colores entre delirio y alucinaciones.

The Congress es la última película del director Ari Forman, conocido por su anterior trabajo Waltz with Bashir (2008) donde exploraba el uso de la animación fuera del clásico lenguaje que se le asocia. En esta ocasión Forman se basa en un libro de Stanislaw Lem (autor de Solaris) para confabular una película, como poco, singular y muy propia. Y es que una de las características del arte es la libertad creativa, el decir lo que sientes a expensas de los demás, sin más recompensa que uno mismo.  Y The Congress es arte.

El argumento se convierte en un lienzo de fotogramas por segundo donde cruzan y se quedan dibujos de otra década, diálogos propios de oscura ciencia ficción y en el fondo, jugando con las sombras entre bambalinas, una madre que busca a su hijo. Un hilo que atraviesa y junta el todo, la ortografía última del discurso, el único sentido que queda en pie cuando todo lo demás se deforma hermosamente.

Esta road movie psicotrópica cuenta la historia de una madre que por perder, ha perdido hasta el nombre. Ya no es más que una figura, un reflejo de la sombra silueteada que se llevó un contrato millonario. Ya no es, en definitiva. Pero busca lo que le queda, que no es poco, aunque perdido. Y ese camino desde la nada y los puntos suspensivos es la fábula que rodea la película, como un mcguffin con vida propia.

Y a lo largo de su paisaje nos hace testigos de una crítica a un establihsment marcado por la masificación, el arte como producto de masas, donde la alineación y el consumismo se desborda en paletas vivas de colores. Incluso la rebelión es una caricatura demasiado humana, despojadas de todo romanticismo y quedando desnuda en una comedia artificial, tanto, que nos resulta real. Incluso en un mundo de dibujos animados.

Y todo ello intercalado con uno de los más hermosos cantos a la cultura popular del siglo XX y lo que llevamos del XXI. The Congress es una película que se recrea en sus contradicciones, sin blancos ni negros y ni siquiera grises: todo se intercala, se interpenetra. Ese mismo juego es el que hace que el metraje se divida en tres fragmentos, pasando del ultrarrealismo casi naif de la historia principal al delirio vanguardista y lisérgico de la parte animada. La última parte, de la que no puedo hablar, es la completa el cuadro.

En definitiva, estamos ante una obra de autor que ha ignorado como pocas veces los mandatos de las colas del cine y se ha quedado con lo que realmente importa: el arte de contar una historia, sea cual sea.

 

The Congress

 

Fa-Kun

Siempre Dibujando

Los Viernes en el Laboratorio de Dexter – Episodio Piloto

30 octubre 2009

Saludos muchachada!

Recogiendo el invisible testigo lanzado por Isma en su blog De todo un poco, me dispongo a inaugurar una nueva sección para el día más deseado desde que empieza la semana.  Celebrando cada viernes os propondré ver un capítulo de la magnífica serie El Laboratorio de Dexter, ahi queda eso!

¿Qué no sabeís de que trata la serie? Pues haberlo dicho antes! La serie transcurre en un universo paralelo lleno de simios, donde Dexter descubre un cacho del Pirulí, o del Monumento a Colón, ya no me acuerdo bien, semienterrados en playa. Evidentemente, estaba de broma, si quereis saber de que trata la serie teneis dos opciones, dadle al play, o pinchad aqui. En ambos casos vuestras dudas se verán atendidas.

Si amigos y amigas, Genndy Tartakovskyes todo un maestro Jedi, rendid clemencia ante él!

Hasta otra, zagales!

INKY-LABFa-Kun

Siempre Dibujando

Los Lunes (o Martes) con los Looney Tunes -Putty tat trouble (Friz Freleng)

27 octubre 2009

Saludos, muchachada!

La perversión se esconde bajo formas inocentes, concretamente en la apariencia de un canario de ojos suplicantes y voz de timbre irritante. Y tan hábil es su disfraz que incluso dos ingenuos felinos, tomando en su error a Piloín por una presa facil, se zambullen en una pelea interminable por llenarse el buche con algo más que pienso de supermercado.

Freleng se despacha a gusto, y nos ofrece un corto magistral con detalles inolvidables, como el del gorrito del final, pero no os quiero estropear la sopresa, asi que solo sentaos, y dadle al play:

Tweet-play

 

Director: Friz Freleng

Título: Putty Tat Trouble

Fecha de Estreno: 24 de Febrero de 1951

Hasta otra, zagales!

inlylinFa-Kun

Siempre Dibujando

Los Lunes con los Looney Tunes – Claws in the lease (Robert McKimson)

19 octubre 2009

Saludos muchachada!

Se reabre la veda a la caza de la risa insana y perversa de la desgracia ajena, esta vez con papa Silvestre tratando de encontrar cobijo junto a su reducida camada, Silvestre Jr. El canto a la vida sencilla se torna en un blues de guitarra moribunda manos de este par de buscavidas, en su afan de subir un peldaño de la miseria al cielo.

Director: Robert McKimson

Título: Claws in the Lease

Fecha de Estreno: 9 de Noviembre de 1963

Hasta otra, zagales!

inky-silvestreFa-Kun

Siempre Dibujando

Dragon´s Lair – La guarida de los ochenta.

15 octubre 2009

Saludos muchachada!

Esta mazmorra es demasiado pequeña para los dos...sobre todo para ti.

Esta mazmorra es demasiado pequeña para los dos...sobre todo para ti.

Tal vez por que ya peino canas, un aire nostalgico ha colonizado mis venas esta mañana, y en honor a los años de recreativas de otra década, rindo homenaje a un clásico entre clásicos, que rompio la fina barrera entre el dibujo animado y el cigarro de calada adolescente. Me refiero, cuando no, al mítico Dragon´s Lair, rey indiscutible de las recreativas de los 80.

Dragon´s Lair, para conocimiento de las generaciones posteriores a Espinete y sus amigos, era una maquina recreativa, como lo puediera ser el Pac-Man en su momento, sólo que con una ligera diferencia. En vez de manejar los hilos de un simplon puñado de pixeles malformados, esta vez decidias el destino de una autentica pelicula de dibujos animados,eso si a golpe de mando. Y eso, en pleno 1983, es mucho decir.

La auténtica máquina del tiempo.

La auténtica máquina del tiempo.

El juego constaba de escenas interactivas de dibujos animados, en los que en ciertos momentos debias hacer una accion concreta, que de ser correcta, continuaba con la accion, o en caso contrario mostraba el fatidico, pero siempre divertido, destino del protagonista.

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Aun recuerdo el día que vi a mi hermano mayor jugar a esa recreativa, y de como me quede asombrado cual cavernícola frente a un pastilla de jabón, prendado de aquella magistral animación, al ver como mi hermano paladeaba la  cuasi infinta paciencia del valeroso Dick  el Intrépido, un héroe del medievo con poca habilidad para el don de la palabra, mas que primitivos gruñidos, en su exasperante y loable misión de rescatar a Daphne, la princesa que había secuestrada por un malvado dragón llamado Singe…malvado, pero sin un pelo de tonto, que en vez de secuestrar al pescadero orondo y maloliente, se coge de rehén a la nada desdeñable princesa.

Para llevar a realidad semejante hazaña técnica, un equipo liderado por el magistral Don Bluth, encerró a unos cuantos animadores durante siete meses para parir el proyecto, con un excelente resultado final, tanto, que ocho años despues llego su segunda parte, que contradiciendo el dicho, es mejor en todo a su predecesor.

En mitad del camino entre ambas partes el exito dejo hijos bastardos pululando en modo de videojuegos que trataban, con sus ahora ridiculos ocho bits de memoria, hacer honores al juego original. Decir que no lo conseguian no seria del todo justo, la imaginación jugaba una baza importante por aquel entonces, y donde otros ven ahora tres pixeles atravesados en contorsiones imposibles de manera casi aleatoria, yo veia en mi pasión preadolescente a un Dirk en toda regla. El amor incodicional es lo que tiene.

dl2Pero al margen de todo lo dicho, hoy pretendo centrarme en Dragon´s Lair II – Time Warp, que es, sin lugar a dudas, un alarde de imaginación a ritmo feroz en lo que vendría a ser el día de día de Dick el Intrépido. Su ahora esposa Daphne (si, amigos, Dirk pasó por el altar) ha vuelto a ser secuestrada (es lo malo de ser una princesa en un videojuego, y si no, que se lo pregunten a PeachZelda, o Prin Prin) por un malvado mago que no sabemos bien lo que pretende…pensando que es un juego que podrian ver niños, solo se me ocurre que hacerle cosquillas. El juego es un corto en si mismo, ídel genero de aventuras en su vertiente más trepidante, dejando al mismísimo Indiana Jones con babero, pañal y sonajero llorando en un rincon de la guarderia, junto al resto de heroes que al lado de Dirk no son mas que aprendices de barrenderos con aspiraciones oméricas.

Me he tomado la libertad de colgar el juego en cuestión, incluyendo las divertidas muertes, y por supuesto, en perfecto castellano, aunque eso si, de España.

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Si creeis que vuestra vida es estresante, probad a poneros en las botas de Dirk…

Fuentes:

Dragon´s Lair Fans

Wikipedia

Hasta otra, zagales!

inky-dirkFa-Kun

Siempre Dibujando

Los Lunes con Chuck Jones – Chuck Jones – Extremes and Inbetweens – A life in animation

12 octubre 2009

Saludos muchachada!

El genio, sin botella ni cuarenta ladrones.

El genio, sin botella ni cuarenta ladrones.

Tenia que pasar, he exprimido mi videoteca en un prehistorico y nostalgico VHS hasta escupir el último corto del genio de Chuck Jones que deambulara entre las cintas magneticas. Es por eso, que a modo de digna despedida de esta humilde sección, me complazco en ofreceros un señor documental sobre la vida y obra de semejante monstruo de la animación.

Asi que relajaos, abrid un lata de berberechos (o cualquiera sinónimo de piscolabis en todas sus variantes) y dadle al play, que es hora y media de documental. Como dudar esta feo, para quien lo pregunte, el vídeo está en idioma cervantino. Una última advertencia, si no acabaís llorando de la risa cuando se repasan según que escenas de la antología animada de Jones, es que no sois humanos.

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Pero guardad el brazalete negro y secad las lágrimas con las cortinas más cercanas (como suelo hacer en mi casa), por que la semana que viene estreno Los Lunes con los Looney Tunes, o lo que es lo mismo, rescatar de mi videoteca en un plesitozenico VHS el resto de cortos que aun conservo de lo Looney Tunes, donde dastaca por encima del resto, y por debajo de Jones, Friz Freleng, que para desmemoriados es el artifice de La Pantera Rosa, personaje que por si mismo se merece un artículo completo. Se me acumula la faena…

Asi que, con tan digna despedida para Los Lunes con Chuck Jones, solo me resta decir…

Hasta otra, zagales!

inky-jonesFa-Kun

Siempre Dibujando

Padre de Familia y la parodia definitiva de Disney

2 octubre 2009

Saludos muchachada!

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Gracias al imprescindible blog de Cartoon Brew, descubro que la maginífica serie Padre de Familia a estrenado temporada, y no solo eso, sino que ademas luce un escena que parodia a Disney, tanto en la forma como en el fondo. Si bien es verdad que la serie se caracteriza por las ingentes parodias y burlas que hace de otros géneros, películas, series, cómics, libros, personas, gatos, perros, aliens, monos de tres cabezas y que nadie esta a salvo de pasar por la licuadora de las mentes pensantes de los surrealistas guiones, en este caso la burla alcanza niveles de exigencia elevados, y por tanto, la risa es doble… por un lado te ries por que es Padre de Familia, y por otro, por la sublime y exquisita broma que le dedican a quien fuera el rey de la animación en los 40 y décadas posteriores, de ética discutible.

Antes de ver el video sería preciso poneros en situación: En este episodio (el primero de la octava temporada) títulado “Road to multiverse”, gracias a un absurdo invento de Stewie (ese bebé con un edipo hasta las cejas llevado a extremos canivales), este y el perro Brian (el mas cultivado en la ciencia del saber resulta ser la mascota) comienzan a viajar por universos paralelos en busca de su hogar. Por último añadir que a sabiendas de que la lengua de Shakespeare le ha quedado para Septiembre a mas de uno, me he tomado la molestia de incluir subtítulos al video en cuestion.

Dibujo-PdF2

La parodia eleva el nivel habitual de la serie, por que como bien dice su director, Greg Colton, “para que esta secuencia funcionara no debia parecer un estudio de television aparentando hacer animacion de pelicula…debia ser real”. De ahi que contaran con un grupo de personas ajenas para llevar a cabo la escena.

De hecho, dos animadores tan veteranos como Sandro Cleuzo y Darlie Brews, cuyos curriculums dejan patente su amor por al animación, estuvieron involucrados activamente en este micro pieza. Concretamente, Sandro,ademas de ejercer de animador, tambien se encargo del rediseño de personajes, que todo hay que decirlo, es sublime.

Una vez más, mis vítores, aplausos indiscutibles y admiración sincera para todo el equipo de Padre de Familia.

Hasta otra, zagales!

Via:

Cartoon Brew

inky pieFa-Kun

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Los micropoemas han vuelto!

30 septiembre 2009

Saludos muchachada!

Han vuelto, como los 80, pero con mas gracia. Se trata de los Micropoemas de La Sexta (una cadena buenisima), que regresan con una segunda temporada (aquí ya os hable de la primera),  una vez mas de la mano de Cocoe (realización) y Ajo (poema en mano):

Frente al simposio de pocas palabras que derrocha Ajo, poco me queda por decir, mas que… dela al play, niñ@.

Hasta otra, zagales!

inky-micropoemas2Fa-Kun

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Global Warming -Mr.Pipik – El Sr.Pipik no cree en el cambio climatico (como si fuera un tema de creencias)

25 septiembre 2009

Saludos muchachada!

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Gracias a mi enlace londinense, Mr.Rulde, he conocido los encantos de un personaje hijo de una patata y una pera…eso por lo menos!

La cuestion es que el Sr.Pipik no cree en el cambio climatico, que es como decir que no se cree en la existéncia de nuestro brazo derecho, en que el cielo esta sobre nuestras cabezas, o que la noche sigue al dia…Pero Mr.Pipik es así, risueño cantarín de ideas hundidas en el lodo prehistórico y cavernícola digno de inquisidores con antorcha en mano.
Disfrutemos pues, de la humilde canción que nos regala, con videoclip incluido, que el Sr.Pipik no escatima en gastos! Sólo hay que ver lo que se gasta en ropa y zapatos!

http://www.bigfish.tv/fest/films/view/global-warming/

Y por si os parece poco, el Sr. Pipik tiene más lecciones que dar al mundo civilizado… sólo bucead por BigFish

inkipipikFa-kun

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PD:Nos os perdais a su compi Little Frog!!

Bobobo – La anarquia de la imaginación

23 septiembre 2009

Saludos, muchachada!

bobobo

Pocas veces he descubierto el angulo extremo que alcanza mi mandibula  al soltar sonoras carcajadas viendo un anime. Y de esas pocas veces, todas tienen un nombre y apellidos: Bobobo…vale, solo tiene nombre, el apellido no se cual es.

Bobobo1Se que me encuentro en clara minoria cuando defiendo a capa, espada, mazo y mordiscos esta serie, y es que entiendo a quienes apenas tras adentrarse un par de capitulos en el irreverente mundo de Bobobo, y descubrir a una especie de bola naranja con pinchos que ataca con un apio cual lanza en ristre, a una gelatina azul con siniestra devocion por su pañuelo, y a un forzudo con pelo afro que domina el arte pilonasal de combate… entiendo, que no comparto, la salida en estampida hacia series con un humor mas encarrilado en el maximo comun multiplo.

Pero que le voy a hacer, el humor absurdo con amor incodicional de los Hermanos Marx, los inigualables Monty Phyton, los desternillantes Faemino y Cansado o los mienbros de Muchachada Nui, son mi referente. Y Bobobo tiene en comun con ellos algo: la anarquia. Todo puede pasar en Bobobo, y apesar de la advertencia, no dejas de reirte con cada memez que sueltan.

El padre del engendro cabelludo no es otro que Yoshio Sawai, autor que solo ha hecho Bobobo y otra serie mas, ambas canceladas. Si, digamos que Yoshio no goza de popularidad entre los editores.

La serie narra las aventuras de Bobobo y amigos en su lucha por reestablecer el orden mundial del cuero cabelludo, y es que el protagonista tienen como mision acabar con aquellos malvados cazadores de pelo, quienes en su afan de ser empleados del mes (otra explicacion no es posible), pelan a todo el que se le ponga por delante, cumpliendo ordenes de Bola de Billar, que como bien habreís supuesto, ha hecho de la alopecia su bandera de lucha.

La serie de anime cuenta con 76 episodios, y en honor a la sinceridad, debo admitir que los primeros capitulos son algoPRUKOGUI suaves, tibios incluso, mas bien timidos, pero a media que avanza la serie, el humor abusrdo pisa tierra firme, y se atreven con todo, y cuando digo todo, incluyo hasta lo mas sagrado. La verdad es que la serie gana enteros cuando se forma el trio protagonista: Tennosuke, Don Patch y Bobobo, que son algo asi como nitro, glicerina y un cerilla. Separados son peligrosos. Juntos son peligrosos y ademas son tres.

Para luchar contra semejante orda de peluqueros a tiempo completo, Bobobo domina las tecnicas de arte pilonasal, o lo que es lo mismo, lucha con los pelos de la nariz. Ademas, es un demostrado paladin en la lucha del absurdo, que consiste, ni mas ni menos, que en decir y/o hacer la mayor memez que se te ocurra…. Con semejantes detalles, imaginaos lo chanante que resultan los combates.

Mención aparte merece la traducción y el doblaje de la serie a lengua cervantina, al menos en el caso de España, que demuestra un esmero encomiable por llevar a cabo la adaptación de los chistes y humor nipon en la medida de lo buenamente posible, o imposible, en más de un caso.

A sabiendas de que la imaginacion de los lectores no podrá alcanzar las cotas de chaladura de los creadores de la serie, os dejo una buena muestra de una de mis escenas favoritas de Bobobo… el culebrón de Don Patch y Sopicaldi. Ver para creer:

La serie fue cancelada en el pais del sol naciente debido a la queja de la asociaciones de padres y profesores (PTA) que consideraron Bobobo una serie “no adecuada para el público infantil”, dejando tajantemente claro que el surrealismo es enemigo publico a abatir. Mi mas sincero pésame a las neuronas de los mienbros de esa asociación, deben de pasarlo muy mal estando tan solas.

En fin, parafraseando libremente a Obélix: ” Estos japos estan locos”

Via:

Wikipedia

Hasta otra, zagales

inkyboboboFa-Kun

Siempre Dibujando