Archive for the ‘anime’ Category

Bobobo – La anarquia de la imaginación

23 septiembre 2009

Saludos, muchachada!

bobobo

Pocas veces he descubierto el angulo extremo que alcanza mi mandibula  al soltar sonoras carcajadas viendo un anime. Y de esas pocas veces, todas tienen un nombre y apellidos: Bobobo…vale, solo tiene nombre, el apellido no se cual es.

Bobobo1Se que me encuentro en clara minoria cuando defiendo a capa, espada, mazo y mordiscos esta serie, y es que entiendo a quienes apenas tras adentrarse un par de capitulos en el irreverente mundo de Bobobo, y descubrir a una especie de bola naranja con pinchos que ataca con un apio cual lanza en ristre, a una gelatina azul con siniestra devocion por su pañuelo, y a un forzudo con pelo afro que domina el arte pilonasal de combate… entiendo, que no comparto, la salida en estampida hacia series con un humor mas encarrilado en el maximo comun multiplo.

Pero que le voy a hacer, el humor absurdo con amor incodicional de los Hermanos Marx, los inigualables Monty Phyton, los desternillantes Faemino y Cansado o los mienbros de Muchachada Nui, son mi referente. Y Bobobo tiene en comun con ellos algo: la anarquia. Todo puede pasar en Bobobo, y apesar de la advertencia, no dejas de reirte con cada memez que sueltan.

El padre del engendro cabelludo no es otro que Yoshio Sawai, autor que solo ha hecho Bobobo y otra serie mas, ambas canceladas. Si, digamos que Yoshio no goza de popularidad entre los editores.

La serie narra las aventuras de Bobobo y amigos en su lucha por reestablecer el orden mundial del cuero cabelludo, y es que el protagonista tienen como mision acabar con aquellos malvados cazadores de pelo, quienes en su afan de ser empleados del mes (otra explicacion no es posible), pelan a todo el que se le ponga por delante, cumpliendo ordenes de Bola de Billar, que como bien habreís supuesto, ha hecho de la alopecia su bandera de lucha.

La serie de anime cuenta con 76 episodios, y en honor a la sinceridad, debo admitir que los primeros capitulos son algoPRUKOGUI suaves, tibios incluso, mas bien timidos, pero a media que avanza la serie, el humor abusrdo pisa tierra firme, y se atreven con todo, y cuando digo todo, incluyo hasta lo mas sagrado. La verdad es que la serie gana enteros cuando se forma el trio protagonista: Tennosuke, Don Patch y Bobobo, que son algo asi como nitro, glicerina y un cerilla. Separados son peligrosos. Juntos son peligrosos y ademas son tres.

Para luchar contra semejante orda de peluqueros a tiempo completo, Bobobo domina las tecnicas de arte pilonasal, o lo que es lo mismo, lucha con los pelos de la nariz. Ademas, es un demostrado paladin en la lucha del absurdo, que consiste, ni mas ni menos, que en decir y/o hacer la mayor memez que se te ocurra…. Con semejantes detalles, imaginaos lo chanante que resultan los combates.

Mención aparte merece la traducción y el doblaje de la serie a lengua cervantina, al menos en el caso de España, que demuestra un esmero encomiable por llevar a cabo la adaptación de los chistes y humor nipon en la medida de lo buenamente posible, o imposible, en más de un caso.

A sabiendas de que la imaginacion de los lectores no podrá alcanzar las cotas de chaladura de los creadores de la serie, os dejo una buena muestra de una de mis escenas favoritas de Bobobo… el culebrón de Don Patch y Sopicaldi. Ver para creer:

La serie fue cancelada en el pais del sol naciente debido a la queja de la asociaciones de padres y profesores (PTA) que consideraron Bobobo una serie “no adecuada para el público infantil”, dejando tajantemente claro que el surrealismo es enemigo publico a abatir. Mi mas sincero pésame a las neuronas de los mienbros de esa asociación, deben de pasarlo muy mal estando tan solas.

En fin, parafraseando libremente a Obélix: ” Estos japos estan locos”

Via:

Wikipedia

Hasta otra, zagales

inkyboboboFa-Kun

Siempre Dibujando

Anuncios

Homenaje a Yoshito Usui

21 septiembre 2009
El blog Hoy les presentamos ha propuesto una iniciativa a la que me sumo gustoso, un merecido homenaje al tristmente fallecido Yoshito Usui, conocido autor de Shin-Chan.

Desde Siempre Dibujando nos queremos sumar al recuerdo del recientemente fallecido Yoshito Usui dando constancia a través de esta entrada de nuestro luto y pena. Siempre le recordaremos con cariño como el entrañable autor de su obra más conocida, Crayon Shin-Chan, la cual se ha convertido para muchos en una parte imprescindible de nuestra cultura popular.

Descanse en paz, Usui-Sensei.
_
Sit tibi terra levis
_
Via (imprescindible): Mangaland y agradecimiento especial a Marc Bernabé por la cesión del dibujo.
_
inky-chanFa-Kun
Siempre Dibujando

3 septiembre 2009

inkytotoroTotoro vuelve por la puerta(o pantalla) grande.

Via: Zonafandom

Jumping de Osamu Tezuka – Saltando al infinito

2 julio 2009

Saludos muchachada!

Hoy propongo el visionado de un corto que, desde mi punto de vista, cogió un mazo de acero, y molió hasta las cenizas los moldes, la frábrica, he incluso parte del parking. Bueno, creo que habeis cogido la idea.. Se trata de la micro obra maestra de Osamu Tezuka (si no lo conoceis, teneis un grave problema conmigo)de 1984 titulada Jumping. Un viaje aluciante a través de los ojos de un personaje que,por medio de saltos cada vez más espectaculares, recorre el mundo. Un metodo barato de viajar, sin duda, para que luego hablen de compañias low cost! El recorrido que realiza el protagonista esta sujeto a escenas alucinojenas que puede dar lugar a interpretaciones metafísicas, filosóficas y apocalípticas de amplio espectro y sesudos análisis. Lo cierto es que se trata de un gran corto, realizado con esmero, y que aun hoy sigue sorprendiendo como entonces, y en la era del “todo esta inventado”,eso no es poco.

Y si tras degustar Jumping, seguís con el estomago rugiendo, pasaos por el magnífico bufet libre que ha preparado Asiateca, prometo satisfacción garantizada.

inky-jumpingFa-Kun

Siempre Dibujando

El Museo Ghibli- Cápitulo 1- El Sr.Lawnson y el Gatobús de metal.

15 mayo 2009

Saludos muchachada!

logo

Si, amigos, vuestro dibujante favorito estubo en Japón, y yo también… Pero como la red ya está plagada de blogs dedicados en exclusividad al fascinante país nipón, centraré el relato de mis peripecias en mi visita al Museo Ghibli, aunque antes, debo poneros en atecedentes:

-Viajaba sólo, con la única compañia de una mochila y un diccionario de japonés… por que…

-No hablo japonés, solo se decir cuatro cosas: Sumimasen (disculpe), konichiwa (buenos dias), konbawa (buenas noches), domou arigatou (muchas gracias), y la palabras mas importante de todas, wakarimasen (no entiendo ni jota).

El resto de mi vocabulario era medio gestual, facial, icónico y lo más parecido a un baile epiléptico mudo. Creedme, me las apañé la mar de bien durante mi breve estancia, no exenta de anécdotas, como descubrir que mis conocimientos de Doraemon me ayudaron pedir dorayaki, o encontrar un restaurante de okonomiyakis en Tsukishima un cartel en la entrada que rezaba:”tenemos el menu en español”…pero eso es otra historia.

tokyo1

Esta claro, los japos no beben Pepsi...

Lo primero que debeis saber si quereis ir al Ghibli Museum, es que desde España no se venden entradas…¿Qué?¿Cómo se os ha quedao el cuerpo? A mi tan frio que me senté encima del pollo para congelarlo. Pero mi premisa es la improvisación, así que me fuí para el país del sol naciente sin entrada para el museo, y me las vería y apañaría para arrancarle a algun niño incauto su entrada…. o eso, o siguiendo la voz de un afónico Pepito Grillo, y para evitar se deportado antes de tiempo, buscar a Lawson.

Lawson no es un señor com gabarndina y sombrero calado que a acecha en las sombras con un silbido para vender entradas ilegales al mundo de Totoro. Lawson es el nombre de una convivi, tienda de conveniencia. Yo tampoco sabía que la conveniencia se vendia en tiendas, pero mira, en Tokyo, por lo visto hay de todo.

En verdad, una tienda de conveniencia, es como un 24 horas, pero con un horario algo más razonable. Esto es, no abren todo el santo dia, si no según les salga del minutero. Y dentro puedes encontrar todo lo necesario para una  subsistencia sana y agradable: onigiri, revistas, manga, comida empaquetada con un simpático y alucinójeno dibujo… vamos, que estaba por mudarme allí.

¿Una gasolinera? No, amigos, una tienda Lawson

Bueno, a todo esto mas de uno se preguntara que narices pinta el Sr.Lawson con el Museo Ghibli. Fácil, amigos y amigas totoriles, en dichas tiendas puedas sacarte una entrada para ver dicho museo. Si, los onigiris, las revistas, el manga, y la comida empaquetada con un alucinojeno dibujo que cada vez me hipnotizaba más, me importaban poco menos que un rabano de tempura. Yo había ido a la tienda Lawson a buscar mi pasaje al museo de Miyazaki, todo lo demás, podía esperar.

Encontrar un tienda Lawson no fue tarea fácil, más que nada por decidí perderme por las calles de Tokyo en busca de una, y tras dar unas cuantas vueltas sin mapa ni brujula marcando el camino de baldosas amarillas, terminé dando, por las más pura de las casualidades, con el Sr.Lawson. Ah, un detalle, en la Lawson a la que fuí, había más cajeros que en el Carrefour! En cuestion de segundos habían despachado a diez clientes! Y encima te sonreian! Bueno, una llevaba un mascarilla, así que sólo lo supongo.

lawson

Dentro de este sobre estaba mi sonrisa

Os explico como funciona el tema. Uno entra en la tienda, diez empleados te dicen algo en japonés, que asumiré como un “bienvenido” o un “otro extrejero, sonreid!” (me decanto por lo primero), y de pronto ves que en un rincón de la tienda hay una maquina de pantalla táctil y luminosos colores, que teóricamente debe servirte para sacarte la entrada al museo. Primer problema, la máquina esta en klingon. Quien dice klingon, dice chino mandarín, o japonés local, para mi no dejaba de ser un galimatías de bonitos caracteres adornados de chillones colores. Quien piense que usar el diccioario que llevaba encima era una buena idea, que lo piense dos veces… para usar el diccionario hay que hacer un master del universo impartido por algun descendiente de Mushashi….lo menos.

Así que le pido ayuda a un empleado, y creedme, no me ayudo por que le pagaran, lo hubiera aunque no trabajara allí, palabra. La cuestión es que cuando el chico comenzó a perderse entre las miles de opciones que le ofrecía la dichosa  máquina, más pensaba que ese tio sabía menos japonés que yo. Salí de dudas cuando por fin se giró alegre ante mi, y me imprimió la entrada al Museo Ghibli.

entrada1

Todo clarisimo, siga al Totoro.

El museo tiene un horario de visitas limitadas, algo así como las sesiones de un cine. Y la verdad, cuando tenía la entrada en mi mano, apenas era consciente de la gloria que vivirían mis ojos, y no me refiero a ver una manada de colegialas en minifalda de camino al instituto, que también pude ver… cochinos, que sois unos cochinos! Oink!

plano1

Un callejero en condiciones. Me dice donde esta lo que quiero.

Al día siguiente, me dirigí a Mitaka, y no, no es un señor al que me quiera ligar, si no la preceptura donde se encuentra el museo. No esta muy lejos de Tokyo, hay un pequeño trecho, pero bajo el prisma de mis emociones, me parecía estar atravesando el universo entero.

Cuando por fin aterrice en Mitaka, me tube que frotar los ojos, ante mi estaba… bueno, sobran las palabras y faltan las imagenes…

bus1

El conductor, pese a lo que parece, era un tipo corriente

bus2_1

Ni los grafitis mas fumados son asi de surrealistas

azafata1

Kawaii ne!

Si, señores, señoras, y demas comensales de este trasnochado relato, ante mi se eregía imperialmente el autbús más bonito, simpático, y cachondo desde la Mistery Machine (friki, friki)… con azafata incluida! El por que los uniformes en Japón parecen sacados del ideario de algún dibujante daltónico, es un tema denso de tratar. La cuestión es que a las japonesas les queda todo monísimo de la muerte. Decid todos conmigo “Kawaiiiiiii”.

El trayecto en el Gatobus de metal fué de lo más agradable, era como si me estubieran presentado Mitaka, y sin apenas conocernos, ya nos estabamos cayendo la mar de bien.

Y llegue a la parada del museo, para descubrir que justo en frente hay una tienda Lawson…fué entonces cuando me vino la cabeza todo el catalogo legal de Murphy.

Y aqui, a las puertas del museo, lo dejamos por hoy.

Continua en…

Museo Ghibli – Capítulo 2 – Nicky en mi bolsillo

inky-totoroFa-Kun

Siempre Dibujando

Spring and Chaos -La vida de Kenji Miyazawa

3 abril 2009

Saludos muchachada!

sc

Hoy una de cine: acomodaos en la butaca, que quiero hablaros de la película de animación japonesa Spring and Chaos“.

Dirigida y escrita por Shoji Kawamori ( “Escalflone” y la exitosa “Macross”), se trata de una película para televisión que se emitio en 1996 con motivo del centenario del nacimiento del poeta suerralista japones Kenji Miyawaza, quien falleció sin haber visto reconocido su talento a la temprana edad de 37 años a causa de una neumonía. La película sorprende por un diseño atípico de personajes, todos felinos (ironicamente Miyawaza odiaba a los gatos), así como su particular planteamiento del proceso creativo, adentrándose en algunas escenas, en la mente del poeta y su particular forma de percibir las cosas. De la misma manera, la música no deja de sorprender, acompañando como cogida de la mano, en las mejores y más memorables escenas del film. El resultado final es de una delicadeza y una exquisitez rara vez vista en semejantes producciones. Fue galardonada con dos premios en su país de origen, uno de ellos al mejor Mejor Programa de Entretenimiento (ojala el entretenimiento televisivo fuera siempre así).

La escena corresponde con los dos primeros minutos de película, y personalmente pienso que es uno de los comienzos más bellos y poéticos que he visto… y no solo hablo del cine de animación. Asi pues, os recomiento fervientemente que si teneis la mas mínima oportunidad, os hagais con una copia original de la pelicula (como es mi afortunado caso, que la encontré de casualidad en Nueva York…bueno, eso es otra historia)

Hasta otra, zagales

inky-scFa-Kun

Siempre Dibujando

Superflat Monogram

20 marzo 2009

Saludos , muchachada!

Hoy vengo a presentaros un anuncio que data de 2006 de la marca Louis Vuitton para el país del sol naciente. Como sobraba el dinero, se tiró la casa por la ventana, y menuda casa, amigos… El corto (más que un anuncio, es una pieza de cine), está dirigido por Mamoru Hosoda, y está basada en el universo de Superflat del artista japones Takashi Murakami, de quien os hablaré con detalle en otra ocasión.

Pínchame y disfruta del viaje.

El anuncio cuenta las alucinógenas aventuras de una niña en busca de su móvil dentro de la barriga de un bichejo que es una mezcla entre una matrioshka y una piñata mexicana… Como veis, resumir el argumento es harto difícil, así que servios vosotros mismos una ración de Alicia en el pais de la Maravillas versión nipona pasada por la licuadora junto con LSD. Como nota peculiar, decir que el decorado que veis al principio es la tienda de Louis Vuitton en Tokyo.

Hasta otra, zagales

inky-murakamiFa-Kun

Siempre Dibujando

Ponyo en el acantilado (Gake no ue no Ponyo) – Lo último de Ghibli aterriza en España

19 febrero 2009

Saludos muchachada!

Yo que tú, querida Ponyo, me volvía pa´bajo.

Yo que tu, querida Ponyo, me volvia pa´bajo.

Según leo en Studio Ghibli Weblog (blog altamente recomendado), la última maravilla del genio inagotable Hayao Miyazaki, la película Ponyo en el Acantilado, ya tiene fecha de estreno por estos lares de Quijotes y molinos de viento. Anotad donde sea esta fecha: 24 de abril.

Ponyo es la última producción del estudio Ghibli, por el que siento especial admiración, que cuenta la historia de Ponyo (de ahí el título, lo que demuestra la maestría del guionista), un cruce entre pez mágico y sirena homérica, es una cría pequeña de las profundidades del océano con una curiosidad que ruge con el hambre de un lobo insaciable. Esa vena exploradora la lleva a conocer el mundo de la superficie, donde conoce a un precoz Indiana Jones en estatura mediana, con quien comparte una amistad de crecimiento irrefrenable. A parte, y siendo costumbre en Miyazaki, la mágia esta presente en todo el metraje.

Desde aquí sólo me queda invitaros a que descubráis las delicias que encierra esta película el 24 de Abril. El 25, la crítica de cine correspondiente.

Y mientras, nos quedamos con el trailer en japones a modo de aperitivo (visto en Notas de Cine)

Vodpod videos no longer available.

Fa-Kun

Siempre Dibujando

Gungrave – Balas desde el infierno

29 enero 2009

Saludos muchachada!

En su tiempo libre salta a la comba con las cadenas

En su tiempo libre salta a la comba con las cadenas

La venganza, ese pedetsal sobre el que se sostenta grandes obra de la literatura, el cine, y narraciones clásicas. Ese huesped en el lado oscuro del corazón que envena la mirada y traiciona las promesas que nunca se firmaron. Ese vino amargo que con maquiavélica y pertubadora sonrisa sirve de postre a una larga espera. Si la vengaza tiene un nombre en el mundo del anime, ese es Gungrave.Dulce pájaro de juventud

Pero no os dejeis engañar, Gungrave no es un melodrama de usar y tirar, que al más puro estilo Charles Bronson, regala plomo a diestro y siniestro entre lo que osaron toserle por encima del hombro. No, la historia de Brandom Heat, el protagonista de la serie, crece a la par que su madurez. Es la historia de como, con mirada melancólica, va viendo como quedan lejos los ideales de un sencillo pandillero de barrio, mientras se afloja la corbata de un traje de guardaespaldas de la mafia más poderosa del lugar.

No puedo contaros más sin pisar la linea que separa la mera reseña al chivatazo con altavoz. Lo mejor de Gungrave es saber cuanto menos, mejor… y si es por mi, ya sabeis demasiado.

Guns´n´roses

Guns´n´roses

La serie está producida por la prestigiosa Madhouse Studios, dirigida por Toshiyuki Tsuru (a quién le debemos una de las escenas más memorables que he visto en animación… solo dire: ascensor), basado en un videojuedo de Yasuhiro Nightow (autor de Trigun) que saliera en PS2, con secuela incluida.

Hasta otra, zagales!

Fuentes:

Wikipedia

Fa-Kun

Siempre Dibujando

Anime en los videojuegos: Elemental Gearbolt

15 enero 2009

Saludos muchachada!

Allá en los tiempos protozoicos del germen del amanecer de las nuevas consolas, salió en la PlayStation (PSX) un juego de mecánica descrita como desahógate disparándole a tu tele, llamado Elemental Gearbolt. Desarrollado por Alfa Sistem y distribuido por Sony Computer Entertaiment, este clásico destacaba por infinidad de virtudes sobresalientes, que dejaban a sus competidores, protagonizados por machos alfa con armas sospechosamente  fálicas en su manos, como meros aspirantes a un papel para Rugrats.

Y si algo se me quedó grabado en la retina de la memoria, es que nada más poner el juego en nuestra ya jubilada consola gris, salía esta magnífica escena, de una poesía y una delicadeza dignas de enmarcar con los mejores galardones, decorada para mayores males, por la inmensa partitura de Kei Wakakusa:

El juego contaba con más escenas de igual calidad, pero esta destaca por méritos propios. Obviamente, detrás no se encontraba ningún recien llegado, estaba ni más ni menos que Rintaro, pseudónimo en el que se esconde Shigeyuki Hayashi, cuya filmografía abarca desde Astro Boy, pasando por X/1999, hasta Metropolis… vamos, que algo de animación sabe…

Via:

Wikipedia

Hasta otra, zagales!

Fa-Kun

Siempre Dibujando